Présentation

AGNES GAYAT

« Derrière l’abstraction du premier regard, qui attire et attise la curiosité, des formes s’unissent et se concrétisent pour vous donner la sensation, dans un deuxième tempo chromatique, d’entrer dans la démarche imaginative de l’artiste. Soudain ces deux visions s’articulent et deviennent les deux battants d’une porte virtuelle qui n’attend qu’une chose : que vous la franchissiez. »

Biographie :

« Peindre est pour moi un moyen d’expression qui m’invite à l’évasion et au partage.

Partage de la naissance d’un trait, partage de l’histoire d’une couleur qui fertilise mon imaginaire pour mieux faire éclore l’essence des émotions.

Grâce au métissage des différentes techniques, l’aquarelle, l’encre et l’acrylique se subliment sous un autre jour. Collages et couleurs s’opposent et s’épousent pour ne faire qu’un dans un voyage vers l’abstrait. »

C’est sa passion depuis toujours pour le dessin qui a conduit Agnès Gayat à travailler dans divers ateliers parisiens.

Très vite elle animera des cours de dessin
et enseignera l’aquarelle sur le Val de Marne dans un Centre Socio Culturel de 1995 à 2008.

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The « Graphics » collection is the result of captivating colors, lines escaping from the frame and other fascinating sets. This combination obsessively leads to search for the hidden face of each singular creation of Agnès Gayat.

It’s abstract art but primally a work to arouse curiosity. In the artist’s imaginative process, forms are materializing the sensations and chromatics are setting the tempo.

« I’ve always favored abstract painting. I have my own stories in my creative process but no doubt that it can evoke different views when my public is looking at my work.

My creativity is based on multiplying graphic experiences, by alternating ink, watercolor, acrylic, enriched with collages that I delicately place on the canvas. The colors mingle with the papers and contrast my paintings.

Similar to photographic negatives, my paintings could reveal a second subject. It could also give the impression of fragility, as if the compositions were going to break or at the opposite bringing out a pictorial dynamic. An infinite game of graphics that I always enjoy exploring. »

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  • « Prix des Oeuvres sur papier »  Salon de St Maurice 2009
  • « Prix du Public » Salon de St Maurice 2010
  • « Prix Peinture »  Salon de Charenton 2011
  • « Prix Boesner »  Exposition Courants d’arts 2012
  • « Prix du Public » Exposition Courants d’arts 2013
  • « Prix Boesner »  Salon de Villemomble 2013
  • « Prix du Jury »   Salon de Courtry 2014
  • « Prix peinture » ville de St Maur Exposition Courants d’arts 2014
  • « Prix des oeuvres sur papier » Salon de Gournay sur Marne 2015
  • « Prix Boesner »  Salon des beaux arts du Raincy 2016
  • « Prix peinture » ville de Nogent/ Marne Biennale d’art contemporain 2016
  • « Prix peinture »  ville de Boissy St Léger Salon Ombre et Lumière 2016
  • « Prix du Public » Exposition Courants d’arts 2017
  • « Prix Peinture » Salon des artistes du Val de Marne » 2018

Parution dans la Bible de l’art abstrait Edition Lelivredart 2012-2013

Affiliée à la Maison des Artistes